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1. INTRODUCTION
The protection of personal data is a priority of Ágora – Cultura e Desporto do Porto, EM., S.A. (hereinafter referred to as Ágora). The adopted privacy and personal data protection policy clarifies which personal data are collected, for what purposes they are used, which principles guide the use of such data and the rights that their holders enjoy.
Ágora is a local company of a municipal nature, endowed with statutory, administrative and financial autonomy, incorporated on September 29, 2006 (then as Porto Lazer E.M.), whose share capital is fully owned by the Municipality of Porto, under the terms of the Legal of Local Business Activity and Local Participations.
Its corporate purpose is the promotion and development of culture, physical activity and sport, other entertainment activities in the City, as well as the promotion and development of brands associated with the City of Porto, in addition to activities determined by the management of the spaces and equipment that are under its management.
2. CONTEXT
This policy applies to all those who, in any way, have a relationship with Ágora.
3. RESPONSIBLE FOR DATA PROCESSING
As the person responsible for processing the data entrusted to it, Ágora:
– Ensures that the processing of personal data is carried out within the scope of the purposes for which they were collected or for purposes compatible with the initial purposes;
– Assumes the commitment to implement a data minimization culture in which it only collects, uses and conserves necessary personal data;
– Does not disclose or share personal data for commercial or advertising purposes.
4. HOW PERSONAL DATA ARE USED
Ágora uses the personal data provided in an application, communication, complaint, participation or on the website, to respond to requests received, as well as for statistical purposes, continuity of service and participation in events.
In addition, it collects the information provided by its interlocutors, such as comments, suggestions and criticisms/complaints, with a view to constant improvement.
5. PERSONAL DATA COLLECTED
The personal data collected depends on the context of interactions with Ágora, within the scope of its activity.
The data collected may include the following items:
Identification:
– Name
– Age
– Tax identification number
– Citizen Card/Identity Card Number
– Social Security number
Financial/Payment Data:
– Bank identification number
Institutional data:
– Institutional email
Contacts:
– Household
– Email address
– Phone/mobile number
Image:
– Image of security cameras
6. PERSONAL DATA OF MINORS
The personal data of minors, the collection and processing of which does not result from a legal basis or from the exercise of public interest/public authority functions, will only be collected and processed with the express consent of the holders of parental responsibilities or guardians. Holders of parental responsibilities or guardians have the prerogative to exercise their rights over the personal data of minors under similar conditions to those of data subjects.
7. COLLECTION AND PROCESSING OF SPECIAL DATA
Personal data may be of a more sensitive nature in certain situations, classified by the General Data Protection Regulation (GDPR) as "special categories of data", which include, among others, health data.
The processing associated with special categories of data deserves increased protection in the GDPR and is subject to specific technical and organizational safeguards. In this sense, the addition of documentation that incorporates special categories of data should only be carried out when such data appear as instructive or optional documents in the forms made available and advertised by Ágora.
8. REASONS WHY DATA IS SHARED
Ágora only shares personal data with third parties in the exercise of public interest/public authority functions, in strict compliance with legal obligations, or with the prior consent of the holder.
9. SECURITY OF PERSONAL DATA
Ágora uses a set of technologies, tools and security procedures, making the best efforts to protect personal data from unauthorized access, use or disclosure.
10. HOW TO ACCESS AND CONTROL PERSONAL DATA
Ágora allows, at the request of its holder, access, rectification, limitation of treatment and erasure of personal data. The data subject also has the right to object to the processing of his/her personal data.
If the use of personal data is based on consent, the data subject has the right to withdraw it, without compromising the validity of the data processing carried out until that moment.
Ágora's Data Protection Officer (dpo@agoraporto.pt) can always be contacted to clarify all questions related to the processing of personal data and exercise of rights as a holder of personal data.
11. RIGHTS OF THE DATA HOLDER
The data subject has the following rights:
Right to be informed – right to be informed, in a clear, simple and transparent way, about the processing of your personal data by Ágora.
Right of access – right to access personal data concerning you and which are processed by Ágora.
Right of rectification – if you find that Ágora has incorrect, incomplete or inaccurate personal data that you own, you have the right to request its correction or rectification.
Right of opposition – right to oppose the processing of data by Ágora. However, legal or public interest grounds may prevail over the right of opposition.
Right of limitation – right to request the limitation of the processing of your personal data by Ágora, to certain categories of data or purposes of treatment. However, legal or public interest grounds may prevail over this right.
Right to erasure of personal data or "right to be forgotten" – right to request the erasure of your personal data, if there are no legal grounds or public interest that justify the conservation of that personal data.
Right to withdraw consent – whenever the processing of your personal data is carried out on the basis of your consent, you have the right to ask Ágora to stop carrying out this treatment.
Right to portability – right to receive personal data concerning you, in a commonly used and machine-readable digital format, or to request the direct transmission of your data to another entity, but in this case only if technically possible.
12. PERSONAL DATA RETENTION
Ágora retains personal data for the necessary and reasonable period and within the scope of the purpose(s) for which they are collected.
Conservation periods may change significantly when archival purposes of public interest or historical, scientific or statistical reasons justify it, and Ágora is committed to adopting appropriate conservation and security measures.
In order to determine the appropriate retention period, Ágora takes into account the various deliberations of the European data protection control authorities, namely the CNPD, and the Archival Regulation for Local Authorities (Portaria nº 412/2001, of 17 April and 1253/2009, of October 14).
The data will be deleted as soon as they are no longer necessary for the defined purpose(s) or when consent is withdrawn.
13. COOKIES AND SIMILAR TECHNOLOGIES
Ágora uses cookies (small text files that a website, when visited by the user, places on their computer or mobile device through the internet browser) to provide online services, assist in data collection and save settings, taking into account to improve performance and user experience.
14. SOCIAL NETWORKS
15. CONTACT INFORMATION
For more information about Ágora's privacy practices and personal data protection, you can send an email to: dpo@agoraporto.pt.
16. CHANGES TO THIS PRIVACY POLICY
This privacy and personal data protection policy will be updated regularly, whenever justified.
When changes to this policy are published, the respective update date will be changed at the same time.
It is recommended to periodically consult the privacy policy and protection of personal data to obtain information on how Ágora protects personal data and to update the information and rights of data subjects.
Suggestions for improvement can be made via email dpo@agoraporto.pt.
Last update date: May 11, 2022
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Fátima Lambert
— Professora da ESE / IPP, curadora independente —
“…Entre coração e cabeça pôs um vazio as paredes de dentro do vazio em matéria de receber e um dia houve luz dentro do vazio…"
Almada Negreiros
“Two roads diverged in a wood, and I—
I took the one less traveled by,
And that has made all the difference. “
Robert Frost
A peça "Nos Amours", coreografia de Julie Nioche, foi concebida em 2016 para se trabalhada por um duo.
Na apresentação em Serralves a bailarina esteve em palco a solo, sob tutela determinante da figura [espécie de sua sombra e títere] que manipulou o grande círculo de néon branco, elemento simbólico, cénico e objeto transacional – algo entre o humano e o sagrado. Entre o diurno e o noturno, Gilbert Durand dixit.
« Lors du processus de création, nous créerons une danse à partir des mémoires ravivées par différentes techniques somatiques pratiquées. Aussi, chaque hommage amoureux s'inspirera de l’écoute d’une variation Goldberg de J.S. Bach interprétée par Glenn Gould. Peu à peu Les Variations s’effaceront, il ne restera que les vocalises de Glenn Gould, cette trace qu’il a laissée sur cette musique. Ce chant, c'est ce qu'il a offert de lui en jouant, c'est une ouverture sur son intimité. Pareil à ce que j'attends de la danse. »
Julie Nioche in http://www.ccntours.com/saison/heure-curieuse-avec-julie-nioche
Estou a lembrar as vozes do corpo/coro a capela que acompanharam o desenvolvimento coreográfico de Julie Nioche. Como as vozes desse “corpo comunitário” me obrigaram a recuar; o querer muito reconhecer as notas de Bach, em modo Glenn Gould.
É o mito do eterno retorno, como nos ensinou definitivamente Octavio Paz. O tempo mítico é circular, o dos humanos é linear, sempre em frente ainda que recheado de sinuosidades, quebras, reinícios e dissidências maniqueístas consigo mesmo. Entre Kronos e Kairós.
Estou a ouvir Glenn Gould a interpretar as variações Goldberg, num registo que demora 39’19. E a pensar como para um pianista é compulsivo tocar.
Como lhe doem as mãos quando impedido de tocar; como dói ao bailarino não dançar. Como pode o pianista entoar sons, assim acompanhando com todo seu corpo, as mãos e o seu pensamento sobre as teclas. Como um bailarino se lança em vozes mudas, mentais ou explodidas a gritar o corpo na sua memória e ensejo de destino.
Como um pianista é humano e usa o corpo todo como performer. Como um[a] bailarino[a] pensa a inconsciência, as pulsões expressando gestos, posturas e quietudes coreográficas.
Como o corpo do pianista está convocado e sentirá as contraturas e estremecerá a sua cabeça ao tempo que entoa e toca, mergulhado no seu afazer - que o afasta e entranha mais em si mesmo, tornando-se outrem.
Como o tempo se subverte nas sucessivas repetições sempre que, durante o estudo das peças – quer ao piano, quer na dança - não se contentando – nem pianista, nem bailarino[a] com as sonoridades invisíveis ou as medições osciladas pela nuca, pelo braço, pelo torso, por todo o corpo afora.
Eis algumas das “afinidades eletivas” a identificar entre Glenn Gould (um dos três pianistas no livro O Naufrago de Thomas Bernardt) e Julie Nioche (a bailarina que é uma alegoria da intimidade psicoafectiva que provavelmente é partilhada por muitos bailarinos). E trazido até nós, o público pelas vozes à capela que são herdeiros da consciência grega de um coro mítico-simbólico, arquetípico mesmo.
O pianista canadiano começou a gravar o início das Variações Golberg (as variações para o Sr. Golberg…) em junho de 1955.
Agora estou a ouvir as Variações Golberg gravadas por Glenn Gould em 1981. Ora são algo mais lento, ora se apressam.
Cada nota persiste mais como um movimento desenhado e preso no espaço.
Cada nota ecoa e demora a deixar chegar a próxima sequência. Como se o tempo perdurasse mais, se o tempo fosse demorado em cada tecla acionada, em cada desenvolvimento controlado do corpo da bailarina, como se fosse possível domesticar o tempo. Como se o gesto de uma secção do corpo dançante pudesse ser dominado a partir da consciência das entranhas e respondesse a apelos de solidão – mesmo quando acompanhado e não se acomode a estar sozinho.
Esse é o círculo de uma dosagem de notas, de frases, de posturas, de gestos, de finas motricidades quase mínimas, que se agarram e como que se aniquilassem, espécie de ouroborus dançante no congelamento das imagens internas e consecutivas. É o círculo.
Círculo – em termos iconográficos - seduz pintores e escultores da contemporaneidade, que glosam a memória simbólica de um tempo a que os humanos se sabem alheios, pois o circular é do sagrado, do divino, forma perfeita – sem princípio, nem fim - na repetição e invenção que são movimentos incessantes, sob auspícios da música das esferas, como quis Pitágoras:
Kasimir Malevich - Plane in Rotation, Called Black Circle, 1915
Robert Morris - Ring with Light, 1965-96
Robert Morris – Untitled, C.1965
Yoshihara – Untitled, 1965
Mauro Staccioli – Installations in volterra, 1968
Rui Chafes - Dollund, 1987
Rui Chafes - The world becomes silent, 2004
Estela Sokol - Black Sun, 2011
Estela Sokol – Soturno, 2011
…entre muitos outros trabalhos bi e tridimensionais que se poderiam nomear, articulados e celebrando a forma geométrica lumínica que impera na peça "Nos Amours" de Julie Nioche.
Luz que está dentro de cada pessoa, carece uma sombra que a destaque e empurre a vir para fora, por assim visibilizar a ideia interna e introspetiva que a consigna.
A projeção lumínica é um topo forte, sendo um mitema dominante (uma imagem obsessiva, na terminologia de Charles Mauron) na iconografia e na poética de inúmeros criadores de todos os tempos. A projeção determina e reside em estado de latência, numa implicação imbrincada que serve para ampliar a essência de si mesmo transposta, aqui, nos desenhos da série de “vidros” que motivaram esta conferência. A capacidade de projetar luz, de iluminar relaciona-se com a frase emblemática de Paul Éluard “Donner à Voir”; é uma metáfora efetivada através de procedimentos técnicos que lhe garantem uma reificação para além do simbólico e do mitológico, ainda que indissociáveis.
Segundo os princípios da estética medieval da Luz, a Luz é a origem de "todas las operaciones ocurridas en el mundo de la experiencia, incluidas las operaciones vitales, psíquicas y espirituales." (Edgar de Bruyne, La Estetica de la Edad Media, pp. 79-85). A Luz é concebida esteticamente em termos metafísicos e teológicos, é a essência mais pura, a beleza mais sublime, aquela cuja presença gera a maior fruição (Robert Grosseteste); é princípio de energia atuante sobre a matéria, é cor e splendor; da luz proveem as cores das coisas e o brilho que delas emana (s. Boaventura), tornando-as belas. A Luz é causa eficiente da beleza, difundida pelo Sol torna visíveis as cores, criando o esplendor estético (Ulrich de Strasbourg).
Memória
“A memória é essa claridade fictícia das sobreposições que se anulam. O significado é essa espécie de mapa das intervenções que se cruzam como cicatrizes de sucessivas pancadas. Os nossos sentimentos. A intensidade do sentir é intolerável. Do sentir ao sentido do sentido ao significado: o que resta é impacto que substitui impacto – eis a invenção.”
Ana Hatherly, 351 tisanas, nº 120
“O nosso corpo é uma parte do Mundo - um membro, melhor dizendo: exprime já a autonomia, a analogia com o Todo – em resumo, o conceito de microcosmo. A este membro tem de corresponder o Todo.”
Novalis, Fragmentos
A memória parcelar de dois excertos da memória de meus autores diletos, aqui apresentados porque sintetizam como eu não saberia dizer, o que é suscetível de ser revisto na coreografia psicogramática. Aquilo que seja substância ambicionada (“auspiciada”), pois frutificada a partir de pulsões genuínas. Assim, penso eu, quis exprimir o que é para os demais ilegível, o que é invisionável. São as memórias vividas pela Coreógrafa, desenroladas em páginas/movimentos, inscritos numa espécie de jornal intime et chorégraphique discipliné…
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